Несколько лет назад македонский фильм «Медовая земля» стал первым документальным лентой, номинированной одновременно на награды в категориях «Лучший международный полнометражный фильм» и «Лучший документальный фильм» на 92-й церемонии вручения премии Оскар. В этом году со-постановщица Котевска возвращается с новым поэтичным и остро политичным документальным фильмом «История Сильяна», который вполне может повторить этот успех и завоевать обе номинации.
Истоки стиля и вдохновение
Тамара Котевска создала уникальный стиль фильма, соединяющий наблюдательский подход с элементами магического реализма. В интервью она делится тем, что выросла в стране, где не было культуры просмотра документальных фильмов, но с ранних лет увлекалась этим жанром. Постепенно она искала творческие способы рассказать истории, чтобы сделать документалистику ближе зрителю. Сейчас ее подход признан и любим во всем мире.
Совместная работа и творческий подход
Котевска сотрудничает с оператором и продюсером Жаном Дакаром уже не первый фильм. Их союз — это полная отдача делу, отказ от коммерческих проектов и стремление создавать авторское кино. В процессе монтажа режиссерка работает с редактором Мартином Ивановым, с которым у нее складываются особые отношения, напоминающие «Три мушкетера»: один за всех, все за одного. Такой подход позволяет экспериментировать и искать лучшие решения даже при сложных условиях съемки.
Образы и символика в фильме
Важной частью фильма стали сцены с летающими и ищущими пищу аистами, что стало начальной идеей проекта. Осознание, что аисты умирают, питаясь отходами свалок, стало для Котевска личной трагедией. Аист — национальный символ Македонии и любимое животное режиссера. Исследование этой темы привело к открытию масштабных проблем, связанных с разрушением природы и традиционного сельского хозяйства.
Теория и фольклор как рамки повествования
Через два года съемок, когда Nikola нашел аиста, режиссерка заметила параллели с народной сказкой «История Сильяна». Именно эта история стала литературным каркасом фильма, помогая подчеркнуть уроки, которые она хочет донести о современном обществе и его отношении к природе.
Критика капитализма и индустриализации
Котевска говорит о глобальных проблемах — монополизации ресурсов, несправедливых ценах на сельскохозяйственную продукцию и вытеснении традиционного фермерства. Она подчеркивает, что правительства по всему миру пытаются контролировать продовольствие и воду, превращая производство пищи в современное рабство. Ее фильм — это вызов системе, которая ставит прибыль выше жизни людей и природы.
Связь с мифами и традициями
Режиссерка считает, что мифология и народные сказки содержат важные послания, актуальные и сегодня. Она убеждена, что нельзя полностью отвергать прошлое, ведь именно там скрыт опыт, который поможет строить лучшее будущее. В ее работах прослеживается идея, что связь с предками и их знаниями способствует гармонии с природой.
Социальные ценности и смысл успеха
По словам Котевска, успех нельзя измерять только материальными богатствами. Ее фильмы подчеркивают, что настоящее богатство — это самодостаточность, скромность, любовь, семья и глубокое понимание природы. В своем творчестве она показывает, что даже те, кто кажется бедным, могут быть по-настоящему богатыми в духовном плане.
Надежда и будущее
Несмотря на мрачную тематику, режиссерка отмечает, что в ее фильме есть светлая нить надежды. Изначально она предполагала, что история закончится трагедией, как мусорные свалки, где окажутся и люди, и птицы. Но судьба внесла свои коррективы: история о находке аиста подарила ей веру, что даже в самых темных обстоятельствах есть место свету.
Вдохновляющие женщины-режиссеры
Котевска выделяет таких пионеров кино, как французская режиссерка Алис Ги-Блэш, считавшаяся одной из первых в истории кинематографа, и японская Тазуко Сакане, создававшая документальные фильмы о последствиях войн. Также она отмечает вклад Лизаветы Свиловой, работавшей над «Человеком с киноаппаратом», и французскую Варду, которая сочетала документализм с социальными комментариями. Не менее важны для нее работы таких режиссеров, как Джейн Кампион и Милу Турайлић, создающих фильмы о сложных женских судьбах и исторических событиях.
Денис Корсаков
Страстный синефил и киноархеолог, для которого каждый фильм — это целая вселенная, полная скрытых смыслов, культурных кодов и гениальных находок. Его рецензии — это не просто путеводитель по новинкам, а увлекательное путешествие за кулисы кинематографа. Он научит вас "читать" кино, понимать язык режиссёров и получать от просмотра интеллектуальное и эстетическое удовольствие нового уровня.
