Вдохновение и магия за кадром: интервью с режиссёром Ангусом МакЛахланом о фильме «Немного молитвы»

Режиссёр и сценарист Ангус МакЛахлан создал фильм «Немного молитвы», который стал тихой, но глубокой драмой о жизни пожилой пары в Северной Каролине, их взрослых детей и их близких. Этот фильм, несмотря на ограниченный бюджет и отсутствие громкой промо-кампании, привлёк внимание зрителей и критиков по всей стране, а его главный актёр — Дэвид Стратэрн — стал ярким подтверждением мастерства. Он получил признание даже на фестивале EbertFest, где его представила знаменитая критик Чаз Эбер.

Личное вдохновение и творческий путь

МакЛахлан долгое время работал в театре, проявляя себя как режиссёр, актёр и сценарист. Его дебютный сценарий — фильм «Junebug» (2005), стал прорывом благодаря невероятной игре Амбери Аддамс, которая получила Оскар. Этот фильм заложил основу для дальнейших работ МакЛахлана, среди которых — «Прощай, всё это» и «Обильные участки», а также адаптация его пьесы «Камень» в кино.

В интервью RogerEbert.com МакЛахлан рассказал о том, что вдохновлялся собственным опытом воспитания дочери. Он отметил, что сюжет «Немного молитвы» созревает у него в подсознании уже много лет, зачастую раскрываясь только после завершения работы. Он подчеркнул, что в основе фильма — его личные переживания и наблюдения за взрослением дочери, а также влияние других источников, таких как война в Ираке и пьеса о наркозависимости.

Искусство и случайность: секрет успеха

МакЛахлан признался, что не всегда может точно вспомнить, что именно послужило толчком к созданию конкретных сцен или персонажей. Однако он отметил, что в фильме присутствует сильная личностная составляющая, особенно в образе Билла — отца и мужа, которого превосходно сыграл Стратэрн. Он подчеркнул, что для него важно было найти актёра с достойной харизмой и внутренним достоинством, что и удалось сделать с помощью Стратэрна, который сам является человеком с неподдельной порядочностью.

Режиссёр отметил, что успех фильма во многом — результат удачи и «ударов молнии в бутылку», как выразился Роберт Олдмен. Он признаёт, что в творческом процессе очень много случайных факторов, и его задача — уметь их правильно использовать.

Тайные энергии и духовный аспект

Особое место в фильме занимает тема невидимых сил и духовных связей. МакЛахлан объяснил, что в его работе присутствует ощущение наличия чего-то за пределами восприятия — что-то, что связывает персонажей и придаёт их жизни особую глубину. В одном из эпизодов герои слышат голос женщины, которая поёт в их районе, и это символизирует нечто большее — присутствие грации и красоты, которые помогают им найти смысл.

Он поделился личной историей: в Нью-Йорке он часто слышал женщину, которая пела на улице рано утром, и эта таинственная фигура вдохновила его на создание соответствующей сцены. Для МакЛахлана эта женщина — олицетворение красоты и благодати, которая помогает людям выйти за рамки собственного горя и сосредоточиться на более широком смысле жизни, например, через искусство.

Заключение

МакЛахлан подчеркнул, что его фильмы — это не просто истории, а попытка понять, как люди преодолевают трудности и ищут связь с чем-то большим. Он верит, что в каждом из нас есть нечто непознанное, что может проявляться в неожиданных моментах, словно молния, которая зажигается в бутылке и дарит вдохновение. Этот фильм — его личный вклад в размышления о духовности, семье и внутренней гармонии, и он рад, что его творчество нашло отклик у зрителей, даже на небольшом бюджете и без широкой рекламы.

Денис Корсаков

Страстный синефил и киноархеолог, для которого каждый фильм — это целая вселенная, полная скрытых смыслов, культурных кодов и гениальных находок. Его рецензии — это не просто путеводитель по новинкам, а увлекательное путешествие за кулисы кинематографа. Он научит вас "читать" кино, понимать язык режиссёров и получать от просмотра интеллектуальное и эстетическое удовольствие нового уровня.