TIFF 2025: Трилогия впечатляющих анимационных фильмов — «Scarlet», «Arco» и «Little Amélie»

В прошлом году на фестивальной сцене особенно выделялся фильм «Flow», который впоследствии получил премию Оскар за лучший анимационный фильм. В этом году, несмотря на скромные предложения крупных студий (извините, поклонники «Элио»), возможен победитель, также родом с фестивалей — или даже феномен «KPop Demon Hunters». Среди международных проектов, представленных на этой неделе, есть три ярких претендента, каждый со своими уникальными особенностями, хотя один из них кажется особенно заметным.

«Scarlet»: новая грань творчества Мабору Хосоды

Самым ярким из них, вероятно, является «Scarlet» режиссера Мабору Хосоды — мастера, создавшего такие фильмы, как «Красавица», «Волчьи дети» и «Летние войны». Его предыдущий фильм «Мирай» стал неожиданным номинантом на Оскар, а новый проект отличается богатством визуальных решений и глубиной смыслов. В этом году, интересно, три версии «Гамлета» — современная адаптация с Райаном Рейнольдсом, «Гамнет» Чжоу Чжань и версия Хосоды — показывают, насколько вечная тема по-новому актуализируется в кино.

Интерпретация классической трагедии

Фильм рассказывает о девушке по имени Шелл, которая после трагической смерти отца оказывается в «чистилище», борясь за возвращение к своему убийце — дяде Клавдии. В этом потустороннем мире она встречает медика Хидзири, который кажется знакомым ей из прошлого. Взаимодействие героинь и их диалоги порой кажутся натянутыми, а пейзаж — монотонным, что немного мешает восприятию.

Магия и размышления

Однако, когда Шелл достигает своей цели и задумывается о смысле всего происходящего, картина становится по-настоящему захватывающей. Особенно запоминается образ, когда Клавдий молит о славе, которой он не заслужил — один из лучших моментов Хосоды. Несмотря на некоторые слабости, «Scarlet» останется важным фильмом для его поклонников и ценителей анимации.

«Arco»: фантазия будущего, вдохновленная студией Гибли

Уго Бенвеню, французский аниматор, явно черпает вдохновение у Миядзаки и мастеров студии Гибли. Его «Arco» был показан на Каннском фестивале и получил много положительных отзывов. В английской версии голоса озвучивают знаменитости — Нэтали Портман, Марк Рффало, Энди Самберг и другие. Картина сочетает фантазию, научную фантастику и экологические темы, напоминая о влиянии Миядзаки, даже если его уже не так много осталось в карьере.

Путешествие во времени и важность связи

Главный герой — мальчик по имени Арко, чье будущее настолько развито, что он может путешествовать во времени с помощью радуг. Он отправляется в 2075 год, чтобы увидеть будущее, и сталкивается с охотниками за ним. В процессе он находит дружбу с одинокой девочкой, чьи родители — лишь голограммы, а заботу о ней берут на себя роботы. Фильм показывает, как важно сохранять связь и заботиться о планете, несмотря на технологические достижения.

Фильм о детской мечте и семье

«Arco» — это семейное приключение о двух детях, которые находят друг друга в мире, где взрослые зачастую теряют связь с детьми. Хотя сюжет немного слабоват, фильм трогает своей теплотой и напоминает о важности человеческих отношений и заботы о будущем.

«Little Amélie»: поэтический взгляд на детство и культуру

Заканчивается подборка милым фильмом «Little Amélie or The Character of Rain», основанным на романе Амели Нотомб. Он рассказывает о трёхлетней девочке, которая, словно взрослея, овладевает языком и взглядами человека гораздо старше своего возраста. В основе — японская вера, что дети в этом возрасте — подобие богов, и фильм сочетает в себе японские мифы и европейскую поэзию.

Межкультурное вдохновение

Интересно, что главный герой — белгийская девочка, живущая в Японии, что придает фильму особую глубину и непредсказуемость. Визуальные решения напоминают работы французских художников, а не типичный стиль Гибли. Картина наполнена волшебством и чудесами природы, но в целом кажется более легкой и менее насыщенной сюжетами.

Мягкое и трогательное завершение

«Little Amélie» — это очень милая и приятная сказка, которая вызывает улыбку и тепло. Однако, в отличие от более масштабных работ Миядзаки, здесь меньше глубины и размышлений о детстве и мире. Всё же, фильм отлично передает идею о том, как важно чувствовать себя частью окружающего мира и сохранять в душе детскую веру в чудеса.

Денис Корсаков

Страстный синефил и киноархеолог, для которого каждый фильм — это целая вселенная, полная скрытых смыслов, культурных кодов и гениальных находок. Его рецензии — это не просто путеводитель по новинкам, а увлекательное путешествие за кулисы кинематографа. Он научит вас "читать" кино, понимать язык режиссёров и получать от просмотра интеллектуальное и эстетическое удовольствие нового уровня.