Springsteen: Deliver Me From Nowhere (Обзор) — Джерими Аллен Уайт очаровывает в скучном биографическом портрете, посвященном искусственной совершенности.

Центальный вопрос, который поддерживает жизнь почти бессознательной биографии Брюса Спрингстина, снятой Скоттом Коупером, заключается в том, как художник создает произведения искусства из боли. Springsteen: Deliver Me From Nowhere посвящена созданию одного альбома, Nebraska, и тому, как написание его десяти песен возникло из совокупности депрессии Спрингстина, а не из ее избегания. Но, если Спрингстин (Джереми Аллен Уайт) является почетным поэтом американской рабочей классы, а портрет Коупера должен был вызвать уникальное мастерство такого новатора, то фильм является полным провалом. Насыщенный тяжеловесными тропами и раздражающей приверженностью буквальности, Deliver Me From Nowhere лишает все сложность и нюансы одной из самых захватывающих работ Спрингстина.

Сценарий Коупера основан на биографии Уоррена Зена, и тема интересна, но довольно очевидно, что Коупер не сделал много для того, чтобы превратить ее в кинематографический фильм. Спрингстин только что завершил огромный успешный тур в поддержку своего альбома The River, и исполнительный директор Columbia Records, Аль Теллер (Дэвид Кромхольтц), жаждет еще одного прибыльного хита. Но Спрингстин был человеком, страдающим в начале 30-х, чья стремительная слава заставила художника пропустить необходимую реабилитацию от детских травм. Поэтому Спрингстин вместо этого записал душераздирающий фолк-альбом, записанный в своем доме в Колтонс-Нек, штат Нью-Джерси, с использованием Echoplex.

Решительный отход от рока был рискованным шагом, отходящим от гарантированного успеха, но благодаря поддержке хорошего друга и менеджера Джона Ландау (Джереми Стронг), Бруинс также придерживается своих художественных принципов, и остальное – история. Небраска заняла третье место в чартах, несмотря на его требование, чтобы альбом не получил никакой освещенности, не совершал тур, и даже не появлялся на обложке.

Биографический фильм Скотта Коупера – это болезненно буквальное изображение сложного произведения искусства

В роли Бруинса Уайт, как и ожидалось, очень убедителен. Его изображение «Босса» – это поникший и постоянно отворачивающийся человек, словно защищающийся от обнаружения. Даже во время интимных разговоров с Джоном или с Фей (Одесса Йунг), единственной матерью, Уайт изображает Бруинса, постоянно поворачивая тело под разными углами, с напряженными плечами и искаженным лицом. Человек, чья склонность к эмоциональному избеганию стала постоянной физической практикой. Это поразительная игра, которая нуждается в более сильном фильме.

Белый особенно эффективно передает знаменитую на сцене личность Спрингстина, изображая его как человека, одержимого. Кажется, он вырывается из своей кожи в любой момент, его горячая, красная кожа воспалена вдохновением рок-богов. Когда мы встречаем Спрингстина, он сидит за кулисами с белой полотенцем на шее, так сильно потея, что создает лужу. Как боксер на музыкальной сцене, его искусство – это мощный удар как для его аудитории, так и для самого себя. Но, хотя выступление Белого сложное, фильм, по сути, ничего не представляет.

Чтобы дать вам пример того, какой нелепый сюжет здесь разыгрывается, есть воспоминание о Спрингстине с его жестоким отцом, Дугласом (Стивен Грэм), когда они приближаются к поместью на холме. Купер и редактор Памела Мартин немедленно переходят к Спрингстину, пишущему песню «Mansion on a Hill». О, смотрите, вот Спрингстин, который отлично проводит день в Атлантик-Сити с Фей и ее дочерью, Хейли (Виена Баррус); теперь он пишет «Atlantic City» на блокноте, как возможную песню для альбома. Позже, когда Спрингстин и группа «E Street Band» записывают «Born in the U.S.A.», которая временно будет отложена, Купер не может не показать толпу инженеров, которые смотрят, кивают и с сожалением улыбаются. Вот это да! У них настоящий хит!

Более «глупые» решения в фильме, безусловно, неудачны, особенно учитывая, что фильм задумывался как дань уважения произведению искусства, которое трудно объяснить. Есть моменты, когда Купер, похоже, понимает это (к тому же, Спрингстин говорит, что не смог объяснить альбом в конце фильма), и фильм снят великолепно, с моментами, демонстрирующими художественную целостность. Повторяющиеся флэшбэки с Спрингстином со своим отцом в кино, смотрящим Ночь охотника, или поздний просмотр Badlands Терренса Малика – это небольшие признаки того, как искусство порождает другое искусство, порой, даже космическим образом. Но затем фильм снова и снова подрывает себя, используя устаревшие клише. Весь раздел, посвященный детству, снят в черно-белом цвете, это глупое решение, которое подрывает саму концепцию фильма о памяти как о живом, дышащем организме.

Лучшая черта фильма – это роман между Брюсом и Фей. Химия между Уайтом и Янгом ощутима, и Купер надежно помогает нам понять, почему художник, находящийся на пороге всеобщей славы, может быть заинтересован в одинокой матери из рабочего класса, чья искусственная улыбка скрывает боль человека, брошенного и лишенного поддержки. Здесь есть нюанс, которого так не хватает остальной части фильма. Но это также фильм другого жанра. Кажется, что Купер либо не осознает своих намерений, либо слишком поддается соблазнам худших тенденций жанра биографической драмы. Особенно утомительными являются последние 30 минут, которые заканчиваются чем-то, что можно описать только как приторную рекламу преимуществ разговорной терапии.

Стриппер заслуживает настоящего кинематографического гимну самому смелому альбому своей ранней карьеры, который подчеркивает, как Nebraska черпает вдохновение из такого огромного количества источников, как личных, так и публичных, чтобы создать нечто настолько уникально американское. Вместо этого мы получаем это, которое в основном сводится к серии сцен в кафе, где ряд персонажей, похожих на декорации, мягко подбадривают Брюса заботиться о себе. Практически в каждой сцене, в которой появляется Стронг, актер из Succession доводит экспозицию до новых высот. Возможно, что фильм Купера, вместо того чтобы вызвать интерес к достижению Стриппера, просто от него отвернулся.

Дата выхода
: 24 октября 2025

Продолжительность
: 112 минут

Режиссер
: Скотт Купер

Сценаристы
: Скотт Купер, Уоррен Зейнс

  • Фотография Джерими Аллена Уайта на 30-й ежегодной церемонии награждения Screen Actors Guild

Джерими Аллен Уайт

Брюс Спрингстин
* Фотография Джерими Стронга

Вам также может понравится

Furiosa Cast & Character Guide

Stranger Things, 5 Сезон, 2 Часть: Продолжает шокирующую тенденцию развития персонажей