В наши дни, это уже не вызывает удивления, когда известные произведения переосмысливаются, но некоторые вещи действительно заслуживают нового прочтения. Фильм Hellraiser 1987 года, по мнению этого критика, является одним из них. Хотя оригинальный фильм Клайва Баркера, который вдохновил целую серию хоррор-фильмов, позиционируется как классика жанра, это, к сожалению, неуравновешенный фильм с захватывающими идеями и образами — он идеально подходит для нового режиссера, который захочет еще раз раскрыть его потенциал. Новый фильм Hellraiser Дэвида Брукнера, благодаря структуре, которая отсутствовала, предоставляет как Final Destination-подобный сюжет, так и реальные, понятные правила, регулирующие его сверхъестественных существ, создавая более прочный и приятный для просмотра фильм. Однако, в своем стремлении к хоррор-мейнстриму, он также смягчает некоторые из этих острых углов, которые сделали оригинальный фильм таким захватывающим. Хотя он рискует полностью перейти в формульный формат, новый фильм строит гораздо более интересный финал, чем кажется, в котором детальное изучение мифологии и механики Ксенобитов на самом деле приводит к чему-то довольно глубокому.
В Hellraiser, адвокат по имени Менекер (Хьям Аббасс) получает для своего работодателя, загадочного миллиардера мистера Войта (Горан Виснич), знаменитую головоломку. На вечеринке в его поместье, Войт обманывает молодого человека, чтобы тот ее решил. Скрытый нож ранит его, и коробка жадно пьет его кровь. Когда крючковатые цепи вылетают из ниоткуда, чтобы его поймать, владелец коробки требует аудиенции у «бога», как будто он теперь заслужил это право. Прошло шесть лет, и настоящая героиня фильма, Райли (Одесса Эйцион), находится на грани личной переломной точки. Она находится в процессе реабилитации и живет со своим организованным братом Мэттом (Брендон Флинн), который не одобряет ее отношения с Тревором (Дрю Стэйки), мужчиной, которого она встретила в своей программе 12 шагов, который, кажется, менее привержен своему выздоровлению, чем хотел бы Мэтт. На самом деле, Тревор создает еще больше проблем, чем подозревает Мэтт — он предлагает Райли участвовать в потенциальной сделке, контейнере для перевозки, о котором он узнал благодаря своей работе, который был оставлен без присмотра его богатым, анонимным владельцем. Они проникают внутрь, конечно, и обнаруживают только сейф внутри сейфа, содержащий «Конфигурацию». Райли, наименее вероятный подозреваемый, остается с добычей, в то время как Тревор находит посредника, что приводит к гораздо более болезненному путешествию, чем она ожидала.
Связанные: Обзор фильма «Smile»: Хоррор-фильм захватывает и пугает, но теряет свою силу, когда пытается исследовать травму.
Горан Вишниц в Hellraiser
К сожалению, чтобы не раскрывать слишком много деталей сюжета, эта рецензия вынуждена говорить об аспектах, которые делают фильм Bruckner’s Hellraiser наиболее интересным. Тем не менее, можно сказать, что головоломка в этом фильме гораздо сложнее, чем «вы открыли ее — мы пришли.» Каждый раз, когда она решается, она требует крови, и каждый раз, когда ее кормят, она преобразуется в новую форму, чтобы ее можно было снова решить. Как намекается в прологе, существует определенное предложение для тех, кто сможет пройти через ее шесть этапов, не становясь жертвой, детали которого постепенно раскрываются, когда Райли вынуждена расследовать, что на самом деле произошло с ее предыдущим владельцем. Также, Cenobites представлены более полно, чем их версии 1980-х годов — не в том смысле, что они объясняются, а получают определенные мотивы. Особенно выделяется персонаж Pinhead, сыгранный Джейми Клэйтон, благодаря совместному труду сценария и ее жутко контролируемой игре. Увеличенное участие Hell Priest в третьей части, когда история достигает своего апогея, является одной из причин, почему этот раздел так хорошо работает.
Но, даже несмотря на жестокое искажение человеческого тела, в этой Hellraiser есть что-то, что, в некоторой степени, является умеренным. Оригинальная версия Баркера очень явно порнографична и непристойна, смешивая исследования боли как сексуального и религиозного опыта, что создает ощущение, будто была нарушена граница. Ценобиты, хотя и важны с точки зрения темы, оказывают меньшее влияние на это ощущение провокации, чем их человеческие персонажи, особенно Фрэнк, искаженный человеческий антагонист, который большую часть времени фильма появляется в виде регенерирующего трупа. В конце концов, это фильм, в котором убийственный дядя испытывает похоть к своей не подозревающей ему племяннице, буквально надевая на себя лицо ее отца. Эти темы не убраны из ремейка, но они представлены в гораздо более понятной форме, без противопоставления образов Христа и изображений грязи и разложения. Будет интересно посмотреть, сможет ли эта Hellraiser, несмотря на то, что она является улучшением как упражнение в повествовании, соответствовать культурному влиянию оригинала.
Одесса Эйцион в Hellraiser
Если да, то концовка заслуживает большинства заслуг. Первые две трети фильма – это приятное времяпрепровождение, но довольно предсказуемые, при этом исполнение ключевых сцен перевешивает отсутствие неожиданностей. Зрителям могло быть сложнее простить, если бы финал следовал намеченному пути, но Bruckner вносит один хорошо продуманный элемент, который отправляет все в восхитительно неожиданном направлении. Этот новый Hellraiser оказывается немного более жестоким и больше сосредоточен на конкретности своего главного героя, чем кажется на первый взгляд, и доставляет самый эмоциональный момент именно тогда, когда это необходимо. К моменту, когда заканчиваются титры, он оправдывает свое существование как расширение мифологии этого увлекательного мира, и зрителям следует покинуть кинозал с новым пониманием силы «Lament Configuration».
Следующее: Обзор фильма «Goodnight Mommy»: Захватывающий сценарий о силе материнской любви
Hellraiser доступен исключительно на Hulu, начиная с 7 октября. Фильм длится 121 минуту и имеет рейтинг R из-за сильной кровавой хоррор-напряженности и насилия, нецензурной лексики, некоторого сексуального содержания и кратковременной графической наготы.
