Netflix не чужд захватывающему телесериалу, который соревнуется с блокбастерами. От стильных криминальных триллеров до фэнтезийных эпопей, стриминговый сервис последовательно доказал, что может сравниться с голливудским зрелищем на меньшем экране. Тем не менее, лишь немногие сериалы открыто превосходят крупные фильмы в своем жанре. Это изменилось с «Yu Yu Hakusho» 2023 года, демонстрацией боевых искусств, которая обеспечивает поразительную последовательность театральных сцен.
Основанный на любимой аниме 1992 года, Yu Yu Hakusho должен был стать еще одной рискованной попыткой адаптации в реальной жизни. Вместо этого, он стал одним из самых сильных аниме-адаптаций, когда-либо созданных. Сериал не просто повторяет сюжетные ходы оригинального материала. Он передает его физическое воплощение. Сцены боев быстры, жестоки и тщательно продуманы, что придает шоу идентичность, основанную на движении и воздействии.
Поскольку Netflix продолжает развивать адаптации аниме в реальной жизни, благодаря таким хитам, как One Piece и Avatar: The Last Airbender, амбиции платформы стали более ясны, чем когда-либо. Это делает настоящее время идеальным моментом для возвращения к ее наиболее смелому успеху. Yu Yu Hakusho не просто адаптировал аниме. Он установил новый стандарт для того, как должны выглядеть и ощущаться боевые сцены в аниме в реальной жизни.
«Yu Yu Hakusho» от Netflix: Невероятные Бои
«Yu Yu Hakusho» доказал, что аниме-боевые сцены могут идеально переноситься в реальную жизнь
В своей основе, Yu Yu Hakusho рассказывает о подростке-бунтаре, Юсуке Урэмеши (Такуми Китамура), который умирает, спасая ребенка, и воскресает в роли Детектива Духов. Получив задание охотиться на сверхъестественные угрозы, путешествие Юсуки быстро превращается в столкновение кулаков, демонов и борьбы за выживание. Концепция проста, но она постоянно оправдывает интенсивные бои.
То, что делает live-action сериал Netflix таким впечатляющим, — это ощущение реалистичности боев, несмотря на их сверхъестественную природу. Вместо того, чтобы перегружать сцены визуальными эффектами, хореография подчеркивает вес, импульс и физические усилия. Удары наносят ощутимый эффект. Тела пробивают стены. Даже атаки, основанные на энергии, кажутся привязанными к движениям актеров, а не отстраненными CGI-эффектами.
Поддержка персонажей из Yu Yu Hakusho усиливает этот подход. Кувабара Кацума (Шухей Уэсуги) сражается с безрассудной силой, в то время как Курама (Джюн Шисон) использует контролируемую точность, которая резко контрастирует со взрывной скоростью Хиэя (Каната Хонго). Каждый стиль боя уникален, что делает каждую встречу визуально понятной и содержательной с точки зрения сюжета.
Также важную роль играют режиссура и работа оператора. Бои в live-action Yu Yu Hakusho сняты с четкостью, избегая хаотичного монтажа, который свойствен многим современным боевикам. Длинные планы и плавные съемки позволяют зрителям оценить атлетизм актеров. Эта уверенность в хореографии отражает тщательное планирование, а не хаотичное редактирование после съемок.
Ключевым моментом является то, что бои способствуют развитию персонажей. Рост Юсуке не передается только через диалоги, а через эволюцию его боевых навыков. Ранняя отчаяние сменяется расчетливой агрессией, что усиливает эмоциональные линии через физическое повествование. Yu Yu Hakusho понимает, что действие – это повествование, а не просто украшение.
Отличные бои должны быть обязательным требованием для адаптаций в реальной жизни
Yu Yu Hakusho показывает, почему верное изображение действия – это не просто желательно
Аниме по своей природе – это физическое искусство. Даже сериалы, в которых много диалогов, опираются на усиленную динамику, выразительные бои и стилизованное насилие, чтобы передать эмоции. Адаптации в реальной жизни, которые игнорируют эту реальность, почти всегда терпят неудачу. Yu Yu Hakusho добивается успеха, потому что рассматривает действие как нечто важное, а не как опцию.
Слишком много адаптаций упрощают или стирают свои бои. Знаменитый Dragonball Evolution лишил Гоку (Джастин Чатвин) кинетической энергии, которая определяла аниме. Его действия казались ограниченными, неуклюжими и отстраненными от духа оригинального материала. В результате получился фильм, который больше напоминал косплей, чем перевод.
Yu Yu Hakusho избегает этой ловушки, уважая интенсивность аниме. Сериал принимает преувеличения, не теряя реализма. Персонажи двигаются быстрее и наносят более сильные удары, чем реальные бойцы, но хореография сохраняет внутреннюю логику. Это позволяет зрителям принимать сверхъестественные элементы, не нарушая погружения.
Производство также доверяет своей аудитории. Оно не избегает насилия или усталости. Бойцы кровь льют, падают и проигрывают. Победа в Yu Yu Hakusho редко бывает чистой. Эта приверженность отражает тенденцию аниме делать бои ощутимыми, усиливая ставки через видимые последствия.
Адаптации аниме в реальном времени часто терпят неудачу, потому что они отдают приоритет точности сюжета над сенсорным опытом. Yu Yu Hakusho переворачивает этот подход. Хотя оно верное оригиналу, оно понимает, что фанаты аниме ожидают, чтобы бои были захватывающими в первую очередь, а объяснительными – во вторую. Эмоции возникают из движения.
По мере того, как Netflix продолжает адаптировать аниме, этот урок имеет решающее значение. Без захватывающих боев даже самая точная ремейк кажется пустой. Yu Yu Hakusho доказывает, что когда бои рассматриваются как основополагающие, а не как дополнительные, адаптации в реальном времени могут конкурировать и превосходить голливудские боевики.
«One Piece» от Netflix мог бы использовать бои, как в «Yu Yu Hakusho»
«One Piece» выиграет от более реалистичных и эффектных боев
«One Piece» от Netflix заслуженно хвалят за тон, актерский состав и создание мира. Он передает оптимизм аниме, одновременно переводя его эксцентричный стиль в реальность. Однако, его бои часто слишком сильно полагаются на зрелищность, а не на физическую составляющую, что оставляет место для улучшения.
Yu Yu Hakusho предлагает четкий план. Ее бои отдают приоритет хореографии перед эффектами, что обеспечивает ощущение тактильности в бою. One Piece часто опирается на способности и зрелищные сцены, иногда в ущерб напряжению. Включение более реалистичных рукопашных боев добавит веса ее экшен-сценам.
Это особенно актуально для персонажей без способностей, связанных с фруктами. Ророноа Зоро (Маккени), Санджи (Тэйз Скайлер), Нами (Эмили Рад), и Усопп (Джейкоб Ромеро Гибсон) все выигрывают от стилей боя, основанных на физических навыках. Их бои должны подчеркивать технику, выносливость и импровизацию, а не быстрые визуальные «punchlines».
Боевые навыки Зоро, в частности, могли бы отражать ясность Yu Yu Hakusho. Более длинные кадры и менее хаотичное редактирование позволили бы его стилю боя «дышать». Удары Санджи могли бы казаться более эффектными благодаря хореографии, которая подчеркивает баланс и ритм, а не быстрые переходы.
One Piece не обязательно отказываться от своего фантастического стиля. Вместо этого, он мог бы более последовательно «землять» свои экшен-моменты. Yu Yu Hakusho доказывает, что даже истории о сверхъестественном выигрывают от правдоподобного физического боя. Контраст между реалистичными боями и преувеличенными способностями делает оба более эффективными.
По мере того, как Netflix совершенствует свою формулу для адаптации аниме, заимствование подхода из Yu Yu Hakusho может еще больше улучшить One Piece. Более сильные и физические бои углубят погружение и приблизят сериал к кинетическому сердцу оригинального аниме.
Дата выхода
: 2023 — 2023-00-00
Сеть
: Netflix
Режиссеры
: Шо Цукикава
Сценаристы
: Тацуро Мисима
Франшиза(ы)
: «Ехо Хакусё»
Такуми Китамура
Юсуке Урэши
* 
Шухей Уэсуги
Казума Кувабара