Site icon Rizz Report

Как уникальный визуальный стиль и подбор актеров формируют киноработы Аманды Kramer

Фильмы режиссера Аманды Kramer отличаются яркой театральностью, коллажностью и искусственной эстетикой, где сочетаются элементы бредовского отчуждения и остроумия. Ее киносоздания погружают зрителя в полностью проработанные миры, вызывающие ощущение полусонного воспоминания или эдакой гипнотической памяти о давно прошедшем времени. В новой картине, «By Design», где Жюльетт Льюис меняется телами с креслом, проявляется неповторимый кинематографический стиль Kramer, сочетающий фантазию с глубоким смыслом.

Краткая биография и творческий путь

После обучения в области театра в колледже Эмерсон в Бостоне, Kramer переехала в Лос-Анджелес, где занималась покупкой винтажной одежды, работала на независимом музыкальном лейбле и создавала хаус-музыку. Ее короткометражный фильм «Bark» был представлен на фестивале Fantastic Fest в 2016 году. Следующие работы включали несколько короткометражек, а дебютным полнометражным фильмом стала «Paris Window», рассказывающий о разрушительных отношениях между двумя братьями и сестрами.

Значимые фильмы и достижения

В 2018 году Kramer выпустила «Ladyworld» — сюрреалистическую интерпретацию «Повелителя мух» с женским уклоном, которая увидела свет на фестивале Fantastic Fest, а затем была показана на кинофестивалях в Лондоне и Торонто. В 2022 году вышли два ее фильма, дебютировавшие в Роттердаме: «Please Baby Please», пародия на 1950-е с культурой гитлеровских гангстеров, и «Give Me Pity!», психоделический музыкальный комедийный фильм о телеведущей 80-х, чей проект не оправдывает ожиданий. Второй фильм был создан за пять дней в условиях пандемии COVID-19 и стал примером DIY-подхода.

О фильме «By Design» и его концепция

Премьера «By Design» состоялась на фестивале Sundance 2025 в рамках программы NEXT. В центре сюжета — Жюльетт Льюис, играющая Камилль, которая, прогуливаясь с подругами после brunch, влюбляется в изящное деревянное кресло. Не имея возможности его приобрести сразу, она возвращается за день с накопленными сбережениями, но узнает, что кресло купила женщина по имени Марта, чтобы подарить своему бывшему пианисту. В момент отчаяния Камилль spirit покидает тело и входит в кресло, образуя уникальную связь с владельцем.

Визуальный стиль и вдохновение

Аманда Kramer отмечает, что ее фильмы — это смесь различных культурных и визуальных источников, делая их похожими на блендер. Она рассказывает, что для поиска вдохновения она работает в тесной команде с художником-постановщиком, оператором и редактором, стараясь избегать очевидных заимствований, предпочитая неожиданные и свежие образы. Ее цель — создавать фильмы, в которых зритель увидит что-то новое или переосмысленное, даже если это изображение знакомое.

Постмодернистский подход к эпохам и стилям

Кramer предпочитает создавать гипнотическую память о прошлых эпохах, избегая точных исторических реконструкций. Она говорит, что предпочитает миксировать элементы разных времен, создавая ощущение снов и воспоминаний. Ее фильмы передают ощущение другого мира, где прошлое смешивается с фантазией, что делает их особенно пленительными.

Выбор мебели и символика

Режиссер рассказывает, что ее выбор кресла в «By Design» был результатом тщательного поиска. Ее командой руководила гениальный художник-постановщик, с которой она обсуждала идеи о материалах, стиле и символике. В итоге, был выбран простой, деревянный, лишенный энергии предмет — символ невинности, красоты и уязвимости. Kramer отмечает, что для нее важна внутренняя эстетика предмета, его способность вызывать у зрителя эмоциональный отклик.

Кастинг и подбор актеров

Камерная команда Kramer — это всегда ансамбли, где актеры превращаются в персонажей, воплощая их максимально органично. Она рассказывает, что при подборе актеров руководствуется собственной страстью и интуицией, а не только рейтингами или коммерческими соображениями. Ее вдохновляют талантливые и необычные исполнители, такие как Жюльетт Льюис или Сэмантха Мэтис, что позволяет создавать яркие, запоминающиеся роли.

Влияние классических фильмов и искусство

Кramer называет двумя своими любимыми короткометражными фильмами «Caprice» Тилды Суинтон и «Flamenco at 5:15″</em Кинти Скотт. Обе работы впечатляют своим эстетизмом, дизайнерским подходом и эмоциональной глубиной. В частности, «Caprice» — это синтез изящества, художественного стиля и высокого вкуса, а «Flamenco — погружение в интимную, танцевальную экспрессию, которая оставляет зрителя в трепете.

Вдохновляющие режиссеры и уникальный стиль

Она выделяет режиссера Vogue Giambri как пример художника с особым, неординарным подходом к созданию кино. Ее стиль — это смесь джаза и бопа, полное импульсивных решений, абсолютной спонтанности и чувства живости. Kramer отмечает, что такие фильмы — это живое существо, которое захватывает и удивляет зрителя своей искренностью и свободой выражения.

Денис Корсаков

Страстный синефил и киноархеолог, для которого каждый фильм — это целая вселенная, полная скрытых смыслов, культурных кодов и гениальных находок. Его рецензии — это не просто путеводитель по новинкам, а увлекательное путешествие за кулисы кинематографа. Он научит вас "читать" кино, понимать язык режиссёров и получать от просмотра интеллектуальное и эстетическое удовольствие нового уровня.

Exit mobile version